Barbara Kasińska
W sobotę, 27 września Biuro Wystaw Artystycznych w Ostrowcu Świętokrzyskim zaprosiło publiczność na podwójny wernisaż dwóch odrębnych, choć komplementarnych wystaw. Przyjazna, pełna ciekawości atmosfera zgromadziła mieszkańców miasta, środowisko artystyczne oraz kolekcjonerów, którzy mieli okazję zobaczyć zarówno nagrodzoną prezentację, jak i debiut instytucjonalny młodej malarki. "Czułe guziczki" Zuzanny Szary to ekspozycja oparta na delikatnych gestach twórczych i poszukiwaniu formy. Wystawa stanowi przekrojowe spojrzenie na dorobek Szary z ostatnich lat i ukazuje jej konsekwencję w pracy nad strukturą, fakturą i subtelną narracją obrazu. Zuzanna Szara prezentuje tu zarówno prace nagrodzone, jak i nowe realizacje, które potwierdzają jej pozycję na lokalnej i ogólnopolskiej scenie sztuki. Autorka stosuje oszczędną paletę i precyzyjne, niemal intymne gesty malarskie, które razem tworzą przestrzeń refleksji nad formą i materią.
Ekspozycja zachęca do uważnego oglądania, odsłaniając zmiany znaczeń w zależności od perspektywy i dystansu widza. To propozycja dla tych, którzy cenią subtelność i pracę z detalem jako nośnikiem emocji.
"Motyle w trawie prawie" Marii Gil to z kolei odważne wejście w obszar abstrakcyjnego malarstwa z wyraźnym kontekstem queerowej historii i współczesności. Maria Gil, urodzona w 1999 roku i absolwentka Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (2024), prezentuje cykl prac, w którym dekonstrukcja formy spotyka się z osobistą i społeczną narracją. Dla Marai Gil wystawa w BWA Ostrowiec jest pierwszym instytucjonalnym pokazem. Wcześniej artystka pokazywała prace na wystawach indywidualnych w Galerii Karowa w Warszawie (2023) i na ASP w Warszawie (2024), oraz uczestniczyła w wystawach zbiorowych, między innymi w Galerii Widna w Krakowie (2023) i Galerii Słodownia +1 w Poznaniu (2025). Jej prace znajdują się w kolekcji Muzeum Narodowego w Gdańsku oraz w zbiorach prywatnych. W pracach Gil dominuje gest, kolor i eksperyment z powierzchnią obrazu; artystka sięga po odniesienia do historii queerowej sztuki, ale interpretuje je w duchu współczesnym, stawiając pytania o tożsamość, widoczność i przynależność. Efektem jest seria obrazów, które z jednej strony prowokują, z drugiej przypominają o delikatności i ulotności doświadczeń, skąd tytułowa metafora motyli.
Obie wystawy można oglądać w siedzibie BWA przy ulicy Siennieńskiej 54. Prezentacja łączy różne podejścia do malarstwa: od intymnej pracy z formą i detalem po ekspresyjne i społecznie zaangażowane interpretacje abstrakcji.
Dla lokalnej publiczności to okazja, by śledzić rozwój młodych twórczyń i zmiany w polskiej scenie artystycznej. Wernisaż był otwarty dla zwiedzających bez opłat, a kuratorskie zestawienie obu wystaw stworzyło przestrzeń do rozmowy o roli formy i tożsamości w sztuce współczesnej. BWA Ostrowiec zaprasza do odwiedzin i osobistego spotkania z pracami obu autorek.
Napisz komentarz
Komentarze